Het is onmogelijk om een label op de Japanner Takuya Hosogane te plakken: VJ, motion graphics director, videokunstenaar... Met Vanishing Point, een beweeglijke samenvloeiing van abstracte vormen en kleuren, heeft deze digitale duizendpoot met passie voor muziek de eerste zege van New Arrivals op zak.
Hoe is Vanishing Point ontstaan?
'Via de componist Cubesato kreeg ik het aanbod om een film te maken voor een video game. Ik was dan ook gedwongen om een vierkante beeldratio aan te houden; dat is namelijk de standaard schermafmeting van de game console. Vanishing Point is gemaakt met After Effects en Cinema 4D en bestaat uit duizenden key frames, allemaal met de hand gemaakt. Ik heb een voorliefde voor handwerk ten opzichte van beeld dat automatisch door de computer gegenereerd wordt. Er zijn heel veel programma’s die dit werk voor je kunnen doen, maar niets kan op tegen de schoonheid van handwerk. Het maken van Vanishing Point heeft me dan ook 3 weken gekost.'
Waar haal je je inspiratie vandaan?
'Ik haal de meeste inspiratie uit geluiden; soms zijn dat geluiden die niet eens in mijn films gebruikt worden. Op een of andere manier is het makkelijk voor me om bewegend beeld bij geluiden te visualiseren, maar om ze vervolgens om te zetten in een film is moeilijker. Voor mij is muziek en beeld een onlosmakelijke combinatie. En ik hou van deze combinatie omdat ik altijd beelden voor me zie wanneer ik naar muziek luister.'
Waarom is de muziek van Cubesato een goede match?
'Toen ik zijn muziek eerder gebruikte voor een film bleek zijn muziek me heel erg te inspireren en unieke ideeën te geven voor scènes. Dit komt vooral door zijn gebruik van ‘kleurige’ geluiden in zijn muziek.'
Vanishing Point is een abstracte short, een visualisatie van geluid. Had je wel een idee of plot in je hoofd bij het maken van Vanishing Point?
'Deze keer had ik geen vaststaande plannen over een plot. Ik hou ervan om films te maken alsof ik zomaar wat aan het breien ben; ik denk aan de volgende stap op het moment dat ik hem maak, zeg maar. Ik vind het interessant dat op die manier mijn werk uiteindelijk toch nog een soort verhaal vertelt.'
Je film bevindt zich op het snijvlak van VJ-cultuur, digitale cultuur en experimentele cinema. Beschouw jij je werk als ‘kunst’?
Ik heb er nog niet veel over nagedacht of mijn werk kunst is of niet. Ik denk dat het ‘entertainment’ genoemd kan worden op het moment dat het een publiek bereikt en voor mijzelf is het voornamelijk een ‘persoonlijk experiment’.
Waarom doe je mee aan New Arrivals?
'Ik vind het waardevol om mijn werk in andere delen van de wereld te kunnen laten zien en natuurlijk is het mooi dat mijn film op het festival wordt vertoond. Ik zou hem graag op nog veel meer plekken laten zien.'
Wat zijn je plannen voor de toekomst?
'Ik maak elke dag wel iets en hoop dat ik dat in de toekomst kan blijven doen. Ik zou het geweldig vinden om films voor muziek te blijven maken.'
Overig werk van Takuya Hosogane: